Escultura en la edad clásica

La escultura es la representación de la construcción de la cultura humana, mediante esta se representa las ideas de un pueblo, su religión, sus dioses y mitos, victorias de sus  reyes y emperadores ademas de su vida cotidiana. Este arte se reflejo en diferentes culturas en diferentes estilo y formas donde por las cuales sobresalen, formas en alto y bajo relieve, esculturas con una acción definida o con una rigidez predominante y tras el evolución y el reconocimiento del hombre como un ser "hermoso" y completo sobresale en el estilo romano y griego la escultura con facciones perfectas y con expresiones diversas, ademas de una  silueta vigorosa.    

ESTILO ANTIGUO 

La escultura en esta edad, fue expresada  como una acción cotidiana del hombre, ya que el arte estaba al servicio de la vida, donde expresó tareas como la caza, (con su adoración del animal) y reconocimiento de la mujer voluptuosa y símbolo de la fecundidad, madre de los hombres. 

ESTILO EGIPCIO 

Nefertiti- Museo de Berlín 

La escultura egipcia estaba dirigida hacia las ceremonias funerarias (la muerte) y gira en torno a los dioses, el paso de los faraones al otro mundo, y los recuerdos de los grandes lideres en la tierra. El estilo egipcio se caracterizó según lo comenta Williiam Fleming en su texto , Arte Música e Ideas; que las esculturas egipcias transmitían una expresión de tranquilidad y serenidad, ademas que estas son bastante rígidas en su expresión corporal. En el arte egipcio se pueden notar figuras en bajo relieve, plasmadas en sus muros y esculturas de piedra. Posteriormente este arte egipcio de caracterizo por plasmar los conocimientos adquiridos(científicos, agrícolas, arquitectónicos, religiosos y culturales) y sus esculturas "antropozoomorfas".

Esfinge (el Cairo Egipto) 

ESTILO HELÉNICO

(Atenas, Siglo V, a.c)

El estilo helénico, esta identificado por su gran arquitectura que fue la construcción de la Acrópolis, donde los teatros y el Partenón especifica las diferentes esculturas alusivas, a los dioses y a la mitología. en estas esculturas observamos la perfección de la anatomía corporal y las diferentes técnicas utilizadas, además de la expresión de las diferentes artes humanas, literatura, filosofía y la dramaturgia. La escultura Helénica fue primordial en la construcción del Partenón en estructuras arquitectónicas como Friso, Triglifo, Metopa, Collarino y Frontón. 

Kouros de Soúnion

Doriforo (Policleto)
Museo Nacional de Nápoles 

El estilo Helénico se caracterizó por su escultura en bajo y alto relieve sobretodo, para la utilización de las diferentes posiciones del sol que brindaron un resalte a las esculturas de Patenón y en comparación con la escultura egipcia, en la Helénica se rompen los atavíos de movimiento es decir, que en el arte ateniense se observan las esculturas con un movimiento y una expresión más humana, más real.  

Dentro de las técnicas que el que el arte Helénico abarcó el autor nos habla de las siguientes: Teoría de la proporción de Policleto, donde el cuerpo debe estar detenidamente proporcionado. Teoriza Acción (libertad) vs rigidez. (figuras arcaicas y pre-clásica, figuras lineales, geométricas y e forma de S) 

     

ESTILO HENÍSTICO

(Pergamo, Siglo II, a.c) 

Gálata moribundo (Museo Capitolino, Roma)

La escultura en este estilo Helenístico, se caracterizó por dos acciones diferentes, la 1ª fue el reconocimiento real y el embellecimiento de la ciudad que Átalo I y Eumenes II quisieron brindarse así mismos y a su gente por la victoria contra los Gálatas. La 2ª fue la construcción del altar de Zeus, donde allí se reflejaron diferentes interpretaciones culturales y artísticas. En este estilo observamos la diferentes concepciones de los reyes tras uno plasmar su victoria, donde allí reconoció al hombre bárbaro (Gálata) como un ser guerrero luchador y con un cuerpo perfecto (soldado). Mientras tanto el segundo, resalto la batalla de los dioses como lo todo poderoso, y en las esculturas se observa los caracteres desafiantes de los rostros de los Dioses, el caos, y lo mas importante en las dos escuelas se logra observar el abandono de los dioses hacia el hombre, donde este se convierte en dueño de su suerte y es cobijado por fuerzas que el no logra dominar y se ponzoñan contra él, LA MOIRA.     

ESTILO ROMANO (Roma siglo II)

La escultura romana fue una copia y una evolución de las técnicas y las concepciones griegas. en esta ocasión Roma habla de la batalla que libro trajano contra los dacios por lo que plasmo en una gran columna toda la historia de su fervorosa batalla. El estilo escultural romano, se consolido en todas las técnicas anteriores, y enseño su arte sin censura donde revelo a los dioses como lo que verdaderamente son, hombres (...)

ademas que se aplicaron los  métodos, simultáneos (sitio, tiempo y acción) y continuo (acción de la narración de una historia) y otras como:Simbolismo, Narración visual, Historias vivas, Bajo y alto relieve.